学习油画的心得体会

　油画，有了前一段时间的学习，画起来已经是比较顺手了。这是我第一次接触油画，有着强烈的学习兴趣，虽然现在我画油画的水平比以前有了些许的进步，但是离自己的目标还很远，还需不断地努力、不断的完善方为上策！
学习油画的心得体会:画好油画需要老师的指导，还需要用心去画、用脑去思考，三者是缺一不可的。在画画的过程中抛弃一切杂念，静下心来细细体会，并且要不断地去思考在画画中出现的问题，找出解决问题的方法，在解决问题的过程中获得知识。当然在课外的时间里，还是要多看书、参考下名师的作品。看看她（他）们是怎样画的，为什么要这样画。对比下自己画的作品，又是怎样画的，有什么不足之处，那些需要改进的地方。当然呢，这需要时间去检验，不是说明白就能画得出来的，要用行动去实践，时间长了，慢慢就能体会出来，也就会画了。要不断地画画，不断地发现自己在画画的过程中存在的问题，不断地解决问题。另外，还要往往图书馆多查找资料，多看看名师的作品，比如说现场的画展呀之类的东西，最好是真品。只有这样，才能体会得更多、明白得更多、而且也收获得更多。这样做的目的只有一个：把学习搞好！虽是辛苦点，但也是值得的。
在画画的过程中，还要讲究感觉观察的方法。方法对了，画面也就丰富了，知道自己该怎样画下去了。画油画首先不能把油画当成素描来画，过于强调黑白灰这几个调子会让自己把油画画一团糟，没有色彩关系。所以在画之前应该观察几个大的调子倾向并确定它（切记，这是在写生之前挤颜料的任务）然后根据几个主色找出这几个色街的冷暖和黑白灰。画面中只有你的色彩，没有形。最后调整不要放过环境色，和补色这些东西。最后才有形。对我们初学者来说，有些人认为大胆涂抹就是在表达一种自我，就是在挣脱传统的束缚,殊不知现在各艺术流派都是从传统基础上发展过来的,离开造型和色彩的规律原理完全主观谈后来的抽象表现艺术是不可能的，一幅好的作品必须是艺术和思想的完美结合，没有对构图，造型，线条，色彩，的研究，没有扎实的表现能力做基础那只能叫瞎画，现在很多画画的基础还没打好就在画自己的风格，风格不是刻意做出来的，而是一个人的修养，性格，和技艺在画面的自然表现，是长时间积累的表现,风格并不是符号，风格也不是一成不变的，随着时间和个人修养的提高，个人的风格也在变化，毕加索一生就经历了四个不同时期，不关什么风格的好作品，应该是既有主观的思想性又有客观绘画性，二者缺一不可。　　　
　任何艺术作品都包含着概括和简化的因素,是否能做到得心应手的简化,是衡量一个艺术家素质高低的标准.色彩的表现最能体现艺术家的情感,色彩的情感是通过强化色彩和制造特定色调来实现的.风格是创造的结果,模仿是形成风格的大忌.一个成功的艺术家，必须具备独立的美学思想。