《浪子归来》是一幅油画伦勃朗. 这是荷兰大师的最后作品之一，可能在他于 1669 年去世后的两年内完成。它描绘了圣经寓言中浪子回到父亲身边的那一刻，是艺术史学家肯尼斯·克拉克 (Kenneth Clark) 描述的著名作品那些在圣彼得堡看过原作的人可能会说这是有史以来最伟大的画作，这是可以原谅的。”

画中，儿子在旅途中挥霍遗产，陷入贫困和绝望，悲惨地回到家中。他跪在父亲面前忏悔，希望得到宽恕并在家庭中重新获得地位，因为他意识到即使是父亲的仆人也比他有更好的生活地位。他的父亲以温柔的姿态接待了他。他的双手似乎同时暗示着做母亲和做父亲；左侧显得更大，更男性化，放在儿子的肩膀上，而右侧则更柔和，更容易接受手势。站在右边的是浪子的哥哥，他双手交叉在判断；在这个比喻中，他反对父亲对有罪的儿子的同情：

父亲解释说：“但庆祝和高兴是恰当的，因为你的兄弟，死了，又活了。他迷失了，又找到了”（路加福音 15:32）。

伦勃朗被这个寓言所感动，他以 1636 年的蚀刻画开始，创作了跨越数十年的各种素描、蚀刻版画和绘画作品（见画廊）。《浪子回头》包括与比喻没有直接关系但在一些早期作品中看到的人物；他们的身份一直在争论。左上角的女人几乎看不见，很可能是母亲，而坐着的男人，其着装暗示着财富，可能是庄园的顾问或税收官。站在中间的那个男人很可能是大儿子。.

《浪子归来》展示了已故伦勃朗的精湛技艺。他对灵性的唤起和寓言的宽恕信息被认为是他艺术的高度。伦勃朗学者罗森伯格（等人）称这幅画为“不朽的”，并写道伦勃朗

艺术史学家 HW Janson 写道，浪子“可能是 [伦勃朗] 最动人的画作。这也是他最安静的时刻——一个延伸到永恒的时刻。如此普遍是一种温柔的沉默情绪，观众与这个群体有一种亲近感。在这张照片中，这种联系可能比任何早期的艺术作品都更牢固、更亲密。”

荷兰神父亨利·努文（Henri Nouwen，1932-1996）被这幅画深深吸引，最终以寓言和伦勃朗的画作为框架，写了一本短书《浪子归来：回归的故事》（1992）。他首先描述了他在 1986 年对国家冬宫博物馆的访问，在那里他能够独自思考这幅画几个小时。考虑到伦勃朗传记寓言中父亲和儿子的角色，他写道：